viernes, 3 de abril de 2015

400 voces para Francisco, el discípulo de Esther Ballestrino

El coro que homenajeará al papa Francisco, estará integrado por 400 voces y 100 músicos, a cargo del maestro Enrique Alfonso (*). La buena voz está en el ADN de lxs paraguayxs. Por eso, la iniciativa es interesante.

¿Por qué Francisco es admirador del Paraguay y sus mujeres?

Esther Ballestrino de Careaga fue una activista del Partido Revolucionario Febrerista (PRF) desaparecida en tiempos de la dictadura militar argentina en el marco del Operativo Cóndor, el tristemente célebre convenio de reciprocidad entre gobiernos de facto.     


Ella, esposa del también febrerirsta Raimundo Careaga y madre de tres hijas, fue doctora en bioquímica y dirigía un laboratorio de análisis clínicos, en el que trabajaba el técnico químico Jorge Mario Bregolio. 

Ella le enseñó el Paraguay al hoy Papa, la triple infamia de la Guerra del Paraguay y el valor de sus mujeres, reconstructoras de la nación. 

Así nació la admiración del Papa Francisco a la mujer paraguaya.

Sánchez Haase es el primer director paraguayo en el Teatro Argentino de La Plata

ENTRE LAS ESTRELLAS UNIVERSALES DE LA MÚSICA
Sánchez Haase es el primer director paraguayo en el Teatro Argentino de La Plata
La primera actividad internacional del maestro guaireño como director, en el marco de la celebración de sus bodas de plata como director precisamente, será la conducción de la Orquesta y el Coro de ese templo de la música, que interpretarán La Pasión según San Juan, de J.S. Bach, una de las cumbres del arte universal.
 
Las presentaciones tendrán lugar el sábado 4 y el domingo 5 de la Semana Santa, en el emblemático Teatro de 2.200 butacas, inaugurado el 19 de diciembre de 1890, con una histórica puesta de la ópera "Otello", de Verdi. 

Grandes estrellas de la música universal han pasado por su escenario, entre ellas nada menos que Pietro Mascagni, Richard Strauss, Arthur Rubinstein, Andrés Segovia, Alexander Brailowsky, Claudio Arrau, Pablo Casals, Yehudi Menuhin, Beniamino Gigli, Tito Schipa, Mario del Mónaco...

Histórica elección

En esa sala de prestigio mundial, Paraguay se hace presente por primera vez, con la batuta del maestro Diego Sánchez Haase, que así regala una página de gloria para nuestra historia musical nacional.

Los paraguayos que dirigieron grandes orquestas extranjeras, tradicionalmente lo hicieron en el marco de convenios bilaterales de intercambio.

Pero en esta ocasión, debido a su alta especialización en la música de J. S. Bach, nuestro compatriota fue elegido en el libre mercado internacional, por un país pródigo en directores bachianos.

Intensos ensayos

Para cumplir con el compromiso, Sánchez Haase había viajado el pasado 18 de marzo a la Argentina. Desde entonces vienen sucediéndose los intensos los ensayos de la monumental obra.

Respetados medios de prensa argentinos, como Ámbito Financiero y El día, destacaron el acontecimiento, con sendas entrevistas a nuestro ilustre compatriota.


Maestros y solistas

Los roles protagónicos estarán a cargo de los cantantes más reconocidos de sus respectivos registros vocales en la Argentina y la región:
Evangelista: Hugo Ponce: 4/4 y 5/4.
Jesús: Alejandro Meerapfel: 4/4 - Walter Schwartz: 5/4
Petrus y Pilatus: Walter Schwartz: 4/4 - Mirko Tomas: 5/4
Servus: Carlos Ullán: 4/4 - Iván Maier: 5/4
Ancilla: Laura Martorell: 4/4 y 5/4
Soprano: Soledad De la Rosa: 4/4 y 5/4 - Alto: Díaz Bruno (contratenor): 4/4 y 5/4 - Tenor: Carlos Ullán: 4/4 - Iván Maier: 5/4 - Bajo-barítono: Alejandro Meerapfel: 4/4 - Walter Schwartz: 5/4

El maestro del coro es Hernán Sánchez Arteaga y el director artístico de la orquesta, Carlos Alberto Vieu.


Jueves 2 de abril de 2015 

Las tentaciones de Cristo (La pasión según un evangelio apócrifo)

En Semana Santa, el lunes 30 de marzo y el martes 31, a las 19:30 h, en el Parque C. A. López, fue representada “Las tentaciones de Cristo (La pasión según un evangelio apócrifo)”, una obra vanguardista escrita y dirigida por Moncho Azuaga, que contó con el elenco que representó “Y descendió a los infiernos” del mismo autor, el pasado 2 y el 3 de febrero, en  homenaje a los héroes de la democracia. 

(Minuto 3:30) "Yo me lavé las manos con respecto a Jesús. Y autoricé al pueblo a hacerse cargo de él". Pilatos https://youtu.be/rNPd7xH0FNY



Mi nombre es Ludwig

La Orquesta del Congreso ofreció un concierto didáctico el 4 de marzo. El singular encuentro contó con la participación en persona del propio Ludwig van Beethoven, que recordó su histórico encuentro con Mozart.


La creativa agrupación seguirá ofreciendo conciertos con performances educativas en el Teatro Municipal de Asunción, así como también en instituciones educativas que los están solicitando.

Naranjera, rescatada de la historia cultural

Lírica Ñandutí, dirigida por el tenor y maestro Miguel Coronel, rescató Naranjera, una de las zarzuelas paraguayas más representativas del género. La representación tuvo lugar en cuatro funciones ofrecidas en el Teatro Municipal de Asunción, el tercer fin de semana de marzo.

Este rescate cultural se produjo 53 años después de su estreno en 1962, la única vez que se representó en forma completa. Y no sólo fue un éxito de taquilla, sino también de crítica.
Naranjera, del recientemente desaparecido músico Neneco Norton y el escritor Alcibiades González del Valle, concebida a principios de los sesenta, es una obra costumbrista y divertida. Pero además, reivindica el trabajo femenino (naranjeras), el retorno de los jóvenes de la ciudad al campo, y sobre todo los naranjales, representativos de la identidad nacional frente a la invasión de cultivos más rentables, como la soja.

Se lucieron ampliamente la egresada del Conservatorio Nacional Betania Báez, y la ganadora de Rojo María José Obregón, que alternaron en el papel principal, los solistas de primer nivel que las secundaron, y un elenco de más 100 integrantes, entre quienes se cuentan el coro y la orquesta dirigidos por Manuel Cabral, y el ballet dirigido por Adri Vera. La maravillosa escenografía de Tessy Vasconcellos, reprodujo fielmente y transportó al público al ambiente de la época.

Conservatorio Nacional: La realidad es más rica que cualquier esquema

A fines de marzo, el Fiscal Casto Insaurralde cerraba la investigación del caso de 31 docentes y funcionarios del Conservatorio Nacional, denunciados – falsamente varixs de ellxs - por el Interventor José Luis Miranda.

La denuncia sostiene que ciertxs catedráticxs no cuentan con el perfil para desempeñar el cargo, por no contar con título de docente de la Educación Media. ¡Qué estupidez! La propia Ley 1264 General de Educación, establece en su artículo 74 que “… atendiendo a notorios conocimientos y experiencia suficientes, se autorizará la docencia a personas que carezcan de título profesional”.

En las artes, la valoración del conocimiento por sobre las formalidades, es universal. No en vano se llama maestro al artista destacado, a aquel de quien se aprende (no al titulado). Y en los concursos por cargos, obtiene mayor calificación quien sabe más y NO quien tiene título. Eso fue y es así. 

De lo contrario, genios como Leonaro da Vinci jamás habrían sido contratados, por carecer de papeles. Entre los catedráticos perseguidos políticamente por Miranda, se encuentra el editor del Observatorio Cultural.

LOS OSCAR: Descifrando Enigma

Uno de los discursos más emotivos de la noche de los Oscars 2015, fue el de Graham Moore (34), ganador del premio al mejor guión adaptado por Descifrando Enigma.
Tras recibir el premio, confesó que cuando era una adolescente de 16 años, intentó suicidarse, e instó a las personas que se sienten diferentes, a ser ellas mismas: “manténgase extraños, manténganse diferentes, y enséñenle este mensaje a la siguiente generación”.


La película está basada en un caso real: La vida de Alan Turing, el matemático que en la Segunda Guerra Mundial salvó miles de vidas, desentrañando códigos comunicacionales encriptados de los nazis. El científico terminó sus días suicidándose dos años después de haber sido condenado por “conducta indecorosa”, tras descubrirse que era homosexual.

Febrero de 2015

CONCIERTO DE GUITARRA: Cabrera & Stanichevsky

En febrero pasado, irrumpió un concierto de música erudita, a cargo de los guitarristas José Carlos Cabrera & Tatiana Stanichevsky. Estos chicos, de 25 y 23 años respectivamente, se lucieron ante el público del Municipal, integrado por monstruos de la música, como la pianista Valentina Díaz-Frenot y Diego Sánchez Haase, el músico más representativo del Paraguay, según la Agencia EFE.

Tatiana demostró fluidez en los fraseos, la combinación de planos sonoros y colores de las armonías modernas, creando climas a veces intensos, a veces angelicales.

José Carlos se impuso por su madurez y dominio técnico del instrumento. En Variaciones sobre un tema paraguayo (Sánchez Haase, Paraguay) el tema sometido a 6 variaciones es Campamento Cerro León (Cerro León que hoy preocupa a los ambientalistas). La genial obra planteó interesantes desafíos que el guitarrista superó con éxito

En su debut como dúo, el ensamble Cabrera & Stanichevsky sonó afiatado y pulcro. Ello no pasó inadvertido para el público, que lo ovacionó, especialmente en la interpretación de la poco conocida versión a dos guitarras de la muy conocida Danza Paraguaya (Mangoré).   

TEATRO ROCK: Y descendió a los infiernos

Alegorías del infierno dantesco de la Divina comedia, Commedia dell'Arte, surrealismo felinesco, realismo mágico latinoamericano, cultura viva comunitaria, se conjugaron en Y descendió a los infiernos, performance de teatro rock, concebida y dirigida por Moncho Azuaga. La obra fue representada el 2 y el 3 de febrero en el Parque Carlos A. López, como tributo a los héroes de la lucha por la democracia.

Muerto, el General llegó al infierno. Allí, encabezó una peregrinación de penitentes sojuzgados por diablos cancerberos. Fueron visitadas diversas estaciones que rememoraron el terror dictatorial, con humor inteligente. Y en la elevada explanada central, conmovido y furioso, Dios presidió el juicio final.